Para nuestra primera programación, convocamos a los colectivos Destruir Dice Ellx, de Querétaro y Ratita Films, de Barcelona a realizar un programa colectivo, un ejercicio conjunto de curaduría audiovisual. 

Nuestro principal interés para esta curaduría es observar la relación de lxs curadorxs con las imágenes que se activan a través de un nuevo sentido, así como las políticas de espectaduría que se generan en este intercambio. Entendiendo al archivo como un rastro de muchos “yo”, de otros “yo”, donde el yo también es otrx. La imagen se proyecta como una relación entre distintos tiempos, distintos espacios, distintas singularidades. Una potencialidad de encuentro. Una potencialidad de ser múltiples. ¿Dónde nos atraviesa la imagen y dónde la atravesamos? ¿Es la imagen la que nos refleja? o ¿Es el ser un reflejo de su imagen? Se trata de evidenciar procesos de creación de significados propios y colectivos, una invitación a aparecer con las imágenes que nos han dicho algo de nosotrxs mismxs o bien que nos han ayudado a construir esta percepción.

Los colectivos intersticio, Destruir Dice Ellx, y Ratita Films, nos hemos reunido para reflejar estas preguntas a través de las imágenes que hemos proyectado en el pasado, a través de nuestro archivo curatorial. De esta colaboración surge el siguiente programa dividido en dos días bajo los ejes temáticos de identidad-autorrepresentación y de la reapropiación como una estrategia de autoafirmación y reivindicación histórica.

La pregunta por la apariencia aquí es doble, del reflejo al reflejado y viceversa. El pequeño registro documental de Carelli muestra las reacciones de los y las Waiãpi viéndose en un televisor. Entre dos espectadores la duda es compartida, aunque localizada en espacios distintos, mientras que para los Waiãpi su reflejo en una máquina les genera dudas sobre el cómo serán percibidos por el hombre blanco, para los espectadores la imagen producida por la televisión y el cine indigenista continúan sosteniendo un mismo cuestionamiento ¿realmente la imagen nos hace conocer a “lxs otrxs”? 

Una exploración poética que muestra distintos simbolos, signos de la colonialidad en su devenir. A través del montaje de objetos y actividades distintas entre sí, se descubre una imbricación del poder colonial. Ana Vaz presenta este discurso como una historia que se repite a sí misma, donde los mundos posibles provienen de un pasado ya determinado por una lógica de poder.

La melancolía de esta tarde inútil investiga los vínculos entre la persona fugitiva y la contrabandista, sus gestos compartidos y su relación con el hecho de ser vistas. A través de la evasión y la huida, arriesgándose a ser capturada o a morir, la persona fugitiva trabaja para mantenerse oculta. La contrabandista, en cambio, se mueve con sigilo, utilizando gestos para esconder cosas, frecuentemente cerca de su cuerpo. La narrativa de esta película es una deconstrucción de pequeñas cosas, transmitidas a través de tubos, historias intercambiadas en las alcantarillas, cápsulas tragadas que contienen textos enrollados, desde la prisión hasta convertirse en carta. La historia real de un hombre que ha eludido su captura durante veinte años, la práctica del contrabando de aves desde Jordania hacia Palestina, y los pájaros «Twa-twa» traídos desde China hasta Surinam y, eventualmente, hasta los Países Bajos. ¿Cómo el movimiento del cuerpo contrabandista se convierte en una ruta y en un acto de descolonización o de venganza?

Ngoymalayiñ 0 es una video-performance filmada en la ciudad Valparaíso (Chile) donde el cuerpo de Malku Catrileo interviene el antiguo galpón portuario abandonado que durante el siglo XIX fue parte de la estación Barón donde el ferrocarril transportaba materias primas hacia el extranjero. La performance marca el espacio con la frase “ngoymalayiñ”, que en mapuzungun significa “no olvidamos” como una acción que interpela la historia colonial de Valparaíso hasta el presente. Malku escribe con neopreno y fuego esta frase como un gesto que hace referencia a la violencia colonial que sigue presente en este territorio nombrado por los pueblos indígenas como Pikunmapu/Qullasuyu. 

En los límites de la Ciudad Universitaria existe un espacio público que fue originalmente concebido para el senderismo y la reserva ecológica, pero que actualmente funge como un territorio destinado a una práctica sexual entre homosexuales varones racializados, precarizados y marginados, con desconocidos y en condiciones adversas. Este corto, montado a manera de videoclip, pretende mostrar la experiencia corpórea de cómo es compartirse en intimidad en estos abismos, físicos y emocionales, a los que accedemos los maricones con tal de hacer contacto con nuestros pares.

Las imágenes son más de lo que muestran, solo es necesario volver a mirarlas. Ensayo que trata sobre unas imágenes que estaban hechas para no mirarse y que, detrás de su apariencia, revelan una oscura verdad.

Un ejercicio historiográfico a contrapelo. Onyeka nos lleva por un camino de búsqueda de la historia de su abuelo a través del archivo colonial, una serie de TV, la narración de su familia y su propio diario.

Trazos y capas de imagenes de competencias de canto de pájaros, canciones revolucionarias de Oman, Yemen y Palestina se entrelazan en una narrativa contemplativa del movimiento, la pérdida, la separación y la práctica revolucionaria.

Momentos de resistencia se condensan y entrelazan; desde la documentación de la ocupación de Alcatraz liderada por pueblos indígenas, hasta la recuperación de Cahokia y la repatriación de los ancestros, pasando por las reflexiones de uno sobre su propio cuerpo tal como existe en el mundo hoy. Estos son gestos que meditan sobre el origen carcelario y la naturaleza del sistema de reservas, y sobre los puntos donde la soberanía y la beligerancia se cruzan y divergen.

El 3 de enero de 2008 el joven mapuche Matías Catrileo fue asesinado por el Estado chileno en el gobierno de Michelle Bachelet (2008). Su homicida es Walter Ramírez Inostroza, actualmente ex funcionario de Carabineros de Chile. La justicia chilena determinó que Walter es “autor del delito de violencia innecesaria con resultado de muerte”. Matías Catrileo se encontraba en la recuperación de un fundo junto a integrantes de la Coordinadora Arauco-Malleco (CAM), sin embargo ese día no hubo enfrentamientos y existió violencia injustificada por parte de la policía. Hemos intervenido el archivo de una entrevista en televisión abierta del programa “Mentiras Verdaderas” que se le hace a Catalina Catrileo, hermana de Matías Catrileo. Al yuxtaponer las imágenes de lxs asesinadxs mapuche en democracia con el relato de Catalina, invitamos a reflexionar sobre la relación entre representación Mapuche en los medios de comunicación y la violencia colonial del Estado chileno.

Los medios de comunicación chilenos se han referido a nuestra gente mapuche, activistas y defensores de la tierra, como personas que se les vincula con un discurso de odio y de terrorismo. Esos estereotipos perpetúan una idea anquilosada y esencialista de los procesos de autodeterminación que muchos pueblos indígenas han levantado en toda Abya Yala. ¿Por qué temen que hablemos de nuestros procesos de autodeterminación? Las imágenes utilizadas en este vídeo son durante el transcurso del estallido social de Chile en octubre de 2019 en la ciudad de Viña del Mar. En las voces aparece Matías Catrileo hablando sobre la autonomía del pueblo mapuche y también se escucha un grito de Catalina Catrileo quien estaba increpando a la ex Presidenta Michelle Bachelet durante la inauguración del Museo de la Memoria el 11 de enero de 2010..

Nuestras memorias indígenas van más allá del reconocimiento del Estado chileno. Nuestra porfía es no olvidar a nuestrxs ancestrxs. ¿Qué son 200 años en comparación a todo el tiempo que hemos habitado estos territorios? Insistimos en nombrar el territorio de la “Zona Central de Chile” como Pikunmapu/Qullasuyu, territorios donde una multiplicidad de pueblos han estrechado lazos de reciprocidad y resistencia. Este vídeo experimental tiene registros de una acción realizada el 12 de octubre del 2020 en Valparaíso (Chile) en contexto de plena Pandemia COVID-19. En el pedestal se encontraba la estatua del genocida Cristóbal Colón, que fue resguardada para evitar su desmonumentalización. 

Cuando hablamos de espiritualidad nos queremos distanciar del “cosmovisionismo new age” que ha usufructuado de nuestros conocimientos despolitizándolos. En las últimas décadas los pueblos indígenas hemos vivido una persecución sistemática, en específico a nuestras autoridades espirituales, activistas y defensores de los territorios. En Chile hay cárcel política, lo decimos fuerte y claro. 

Defender nuestros territorios es también luchar por proteger a la biodiversidad y seres no humanos que habitan junto a nosotrxs. Nos duele que el despojo y el extractivismo sigan siendo una amenaza constante a todas las formas de vidas, que ocupen nuestros territorios para extraer “materias primas” y conocimientos. La imagen utilizada corresponde a “ENAP Refinería Aconcagua”, ubicada en la comuna de Concón (Chile), en la Región de Valparaíso y produce la mayor parte de los combustibles que consume la Región Metropolitana. 

Serie de ejercicios a partir de sonidos e imágenes en baja resolución VGA obtenidas con cámara de celular. Sin una línea narrativa definida en la serie, se explora una mirada desde la elaboración del duelo y la presencia precaria de la máquina como testigo.